Hardy, Alexandre

c. 1575 – 1632

Dramatiker

Leben.

Über die Umstände des frühen Lebens oder der Ausbildung des französischen Dramatikers Alexandre Hardy ist wenig bekannt. Er wurde irgendwann um 1575 geboren, aber spätere Versuche von Theaterhistorikern, seine Biographie zu konstruieren, müssen mit Vorsicht betrachtet werden, da nur wenige Dokumente erhalten sind, die es uns ermöglichen, sein Leben zu konstruieren. Wie der spanische Dramatiker Lope de Vega aus dem Goldenen Zeitalter war Hardy ähnlich produktiv, obwohl sein menschenfreundlicher Stil mehr Ähnlichkeiten mit dem populären kommerziellen Theater der Renaissance aufweist als mit der größeren Finesse, die während des großen Zeitalters der Errungenschaften erreicht wurde, das sich im französischen Theater entwickelte Mitte des 600. Jahrhunderts. In einer langen Karriere behauptete Hardy, mehr als 34 Stücke geschrieben zu haben. Leider überleben nur XNUMX von ihnen, eine Stichprobe, die es uns ermöglicht, seine Talente einzuschätzen, auf die die meisten Kritiker bestanden haben, lag in seinem lyrisch-poetischen Stil. Im Gegensatz dazu waren Hardys Handlungen oft problematisch, obwohl seine Stücke eine große Anziehungskraft hatten.

Zu der Zeit, als Hardy für die Pariser Bühne schrieb, kontrollierte die mittelalterliche Bruderschaft der Passion noch immer das Haupttheater von Paris, das Hôtel de Bourgogne. 1402 hatte die französische Krone der Bruderschaft das Monopol eingeräumt, religiöse Stücke in Paris zu inszenieren. Die Organisation entwickelte sich als Gilde von Amateurdarstellern bis 1548, als das örtliche Parlament oder der Stadtrat die Inszenierung der traditionellen religiösen Mysterienzyklen verbot. Im selben Jahr baute die Bruderschaft jedoch einen Saal in der ehemaligen Residenz der Herzöge von Burgund in der Stadt, dem Hôtel de Bourgogne, um und begann, vor einem bezahlten Publikum Farcen und andere leichte Unterhaltungen zu inszenieren. Die Gruppe vermietete ihre Einrichtung auch an andere Truppen, und weil sie immer noch ein mittelalterliches Monopol besaßen, musste jeder, der in Paris ein Drama inszenieren wollte, dies unter seiner Schirmherrschaft tun. Tatsächlich wurde die Bruderschaft somit zur obersten königlichen Zensur, die damit beauftragt war, das Material zu inspizieren, das vor Pariser Untertanen aufgeführt werden sollte. Das Theater im Hotel de Bourgogne blühte eine Weile, aber während der französischen Religionskriege (1562–1598) forderte die zivile Störung in Frankreich einen Tribut an seine Popularität. Die meisten Tragödien, die in dieser Zeit geschrieben wurden, dienten als eine Art literarischer Kommentar zum trostlosen Verlauf der Kriege und schafften es nie auf die Bühne. Leichte Komödien wurden weiterhin geschrieben und produziert, aber in den 1570er und 1580er Jahren wurden zahlreiche Stücke produziert, die längst vergessen sind. Um 1600 trieb Alexandre Hardy in Zusammenarbeit mit Valleran Le Conte die Entwicklung eines beliebten kommerziellen Theaters in Frankreich voran. 1599 brachte Le Conte seine Spielergruppe aus den Provinzen für eine dreimonatige Amtszeit im Hôtel de Bourgogne in die Stadt. Hardy war zu diesem Zeitpunkt möglicherweise bereits als Schauspieler oder Autor mit der Gruppe verbunden, oder seine Verbindungen haben sich möglicherweise etwas später entwickelt. In den nächsten dreißig Jahren schrieb er für Le Contes Unternehmen eine Reihe äußerst beliebter Erfolge. Wie viele Theater zu dieser Zeit war das Hôtel de Bourgogne eine Szene von rauem und wildem Humor und von Publikum, das jederzeit zu Faustkämpfen führen konnte. Indem Hardy sein Publikum in gespannter Aufmerksamkeit hielt, stellte er sicher, dass die Kämpfe eher auf der Bühne als in der Grube des Theaters stattfanden. Seine Stücke waren voller Action, mit vielen kurzen Szenen und häufigen Wendungen. Sie waren auch grafisch und visuell spektakulär, ähnlich wie die mittelalterlichen Geheimnisse. Die Arme wurden abgetrennt, die Augen ausgerissen, und nichts scheint der Phantasie überlassen worden zu sein. Darüber hinaus forderten seine Werke spektakuläre Spezialeffekte, die für die Le Conte-Truppe ein breites Publikum in der Stadt Paris erreichten. Hardy zeichnete seine Motive aus der klassischen Antike oder aus späteren historischen Ereignissen und zeigte eine Vorliebe dafür, diese Ereignisse zu Tragödien und Tragikomödien zu machen. Diese Dramen zeigen, dass er ein bisschen humanistische Bildung besessen haben muss, aber im Gegensatz zu späteren französischen Dramatikern des XNUMX. Jahrhunderts ahmte er Aristoteles 'klassische Definitionen der Tragödie nicht nach. Stattdessen trieb er die Handlung seiner Dramen durch ein wahrhaft dramatisches Gefühl voran, wie sich ein Stück entfalten sollte. Während Hardys Stücke im modernen französischen Repertoire nicht wichtig sind, hat seine Karriere dennoch die Geschichte der französischen Bühne vorangebracht. Als Hardy um 1600 in Paris ankam, wurde das französische Theater von kurzen Farcen, Zwischenspielen und anderen Genres dominiert, die größtenteils traditionell waren. Die Tragödie hatte im Großen und Ganzen wenig Einfluss auf das französische Drama, abgesehen von den Tragödien im Senecan-Stil, die von einem gelehrten Publikum gelesen wurden. Hardy verließ sich auf die Form und schuf ein Publikum für inszenierte Tragödien. Auf diese Weise schuf er kommerzielle Erfolge. Er scheint auch der erste französische Dramatiker gewesen zu sein, der seinen Lebensunterhalt ausschließlich vom Theater verdient hat.

Quellen

M. Banham, Hrsg., Der Cambridge Guide to World Theatre (New York: Cambridge University Press, 1988), sv, Hardy, Alexandre.

SW Deierkauf-Holsboer, Das Leben von Alexander Hardy, Dichter des Königs, 1572–1632 (Paris: Nizet, 1972).

G. Kernodle, Das Theater in der Geschichte (Fayetteville, Ark.: Arkansas University Press, 1989).