Kunst in deutschland

Während der Renaissance war die Kunst des deutschsprachigen Raums bemerkenswert vielfältig und erfinderisch. Zwischen 1400 und dem späten 1500. Jahrhundert begannen in Deutschland Druckgrafik und Buchverlag, Malerei und Skulptur erreichten ein neues künstlerisches Niveau, und mehrere deutsche Künstler erlangten internationale Berühmtheit. Kunst wurde mehr denn je für Menschen auf allen Ebenen der Gesellschaft verfügbar und erschwinglich. Ein einfacher Holzschnitt * kostete nur ein paar Cent, und Mitglieder der wachsenden Handelsklasse schmückten ihre Häuser mit Porträts und kleinen Sammlerstücken. Sie füllten ihre Kirchen auch mit Statuen, Buntglasfenstern und anderen Kunstwerken.

Der deutsche Stil. Die Renaissance setzte sich in den meisten deutschsprachigen Ländern erst etwa 100 Jahre nach ihrem Beginn in Italien durch. Die deutsche Kunst war schon damals eng mit den traditionellen gotischen Stilen des Mittelalters verbunden. Deutsche Maler übernahmen Elemente des Renaissancestils, um realistischere Formen zu schaffen und die Perspektive * zu nutzen. Die leuchtenden Farben und die Steifheit der Figuren in ihrer Arbeit zeigen jedoch den anhaltenden Einfluss der gotischen Kunst.

Der größte Teil der Kunst im deutschsprachigen Raum war religiöser Natur. Religiöse Bilder hatten zwei Funktionen in der Gesellschaft. Erstens dienten sie als Hilfe für die Hingabe und gaben den Menschen einen Fokus für ihren Glauben. Zweitens könnte religiöse Kunst persönliche Ziele widerspiegeln, sowohl himmlische als auch irdische. Wenn beispielsweise ein wohlhabender Gönner * einer Kirche ein Altarbild schenkte, könnte die Arbeit auf den Wunsch des Gönners nach religiöser Erlösung hinweisen. Es würde jedoch auch andere Mitglieder der Gemeinschaft an den herausragenden sozialen oder finanziellen Status des Spenders erinnern.

Die meisten deutschen Maler und Bildhauer beschränkten ihre Arbeiten auf eine bestimmte Stadt oder Region. Nur wenige der größten Städte wie Augsburg, Köln und Nürnberg konnten eine Künstlergemeinschaft unterstützen. Kleinere Gemeinden suchten in nahe gelegenen Marktstädten oder Städten nach talentierten Meistern für wichtige Projekte. Zu keinem Zeitpunkt in der Renaissance gab es einen einzigen deutschen Stil. Stattdessen entwickelte sich eine Vielzahl individueller, lokaler und regionaler Stile.

Einfluss der Niederlande. Während der Renaissance spiegelte die deutsche Kunst die neuen Stile wider, die sich in anderen Teilen Nordeuropas entwickelten. In den 1400er Jahren hatte die Kunst der Niederlande einen besonders starken Einfluss auf Deutschland. Die Stadt Köln in der Nähe der Niederlande war ein wichtiges religiöses und kommerzielles Zentrum. Die Stadt zog eine große Gemeinschaft von Künstlern an und entwickelte sich zu einem bedeutenden Kunstzentrum, das dem niederländischen Stil folgte.

In den 1400er Jahren verlagerte sich der Schwerpunkt der Kunst in Köln von der Architektur zur Malerei. Obwohl die Arbeiten an der Kathedrale und einigen Klöstern fortgesetzt wurden, war das große Zeitalter des Kirchenbaus in der Stadt vorbei. Jetzt versuchten wohlhabende Gönner in Köln, religiöse Gebäude sowie ihre eigenen Residenzen mit neuen Kunstwerken zu schmücken, was zu einer großen Ära der Malerei beitrug.

Wie die niederländischen Künstler entwickelten die Kölner Maler in der Renaissance einen zunehmend naturalistischen * Stil. Sie kombinierten diesen Naturalismus mit weichen Linien und satten, intensiven Farben. Dieser ausdrucksstarke Malstil war lange Zeit bei Kölner Meistern beliebt. Die künstlerischen Beziehungen zwischen Köln und den Niederlanden wurden ab Mitte des 1400. Jahrhunderts noch stärker. Die Arbeit flämischer Maler wie Hans Memling und Rogier van der Weyden hatte großen Einfluss auf spätere Generationen von Kölner Künstlern.

Die Auswirkungen künstlerischer Stile aus anderen Teilen Europas waren auch im deutschsprachigen Raum zu beobachten. In Hamburg beispielsweise war einer der bekanntesten Maler des späten 1300. Jahrhunderts ein Künstler namens Master Bertram. Er produzierte einfache, kräftige Figuren, die die Kunst Böhmens (der heutigen Tschechischen Republik) stark widerspiegelten. In den 1400er Jahren wich dieser Stil der äußerst emotionalen Kunst von Meister Francke, die den neuen naturalistischen Stil der Kunst der nördlichen Renaissance widerspiegelte. Dieser Stil verbreitete sich auch in Süddeutschland, wo er beim einflussreichen Maler und Bildhauer Hans Multscher Anklang fand.

Mitte des 1400. Jahrhunderts spielte der Bildhauer Nikolaus Gerhaert eine wichtige Rolle bei der Einführung der Ideen der nördlichen Renaissance in Deutschland. Der gebürtige Niederländer Gerhaert arbeitete während seiner Karriere in mehreren deutschen Städten. Seine geschnitzten Figuren sind viel naturgetreuer als die früherer Künstler. Gravuren, die auf Gerhaerts Werken basierten, trugen dazu bei, seinen Stil weit und breit zu verbreiten.

Spätere Entwicklungen. Um 1500 waren die Städte Nürnberg und Augsburg zu den lebendigsten Kunstzentren Deutschlands geworden. Der Maler und Kupferstecher Albrecht DÜrer, einer der berühmtesten deutschen Künstler der Renaissance, trug dazu bei, Nürnberg berühmt zu machen. Mehr als jeder andere Künstler schuf Dürer einen ausgesprochen deutschen Renaissancestil, der die Qualitäten der italienischen Renaissancekunst mit der traditionellen gotischen Kunst Nordeuropas verband. Obwohl Dürer ein guter Maler ist, wurde er vor allem durch seine Holzschnitte und Stiche bekannt, die die vielen Einflüsse auf die deutsche Renaissancekunst widerspiegeln. Der menschliche Körper faszinierte Dürer und seine Figuren sind äußerst realistisch.

Der andere anerkannte Meister des 1500. Jahrhunderts war der Maler Lucas Cranach. Als enger Freund des religiösen Reformators Martin Luther wurde Cranach der erste große Künstler der protestantischen Reformation *. Seine Bilder kombinierten Themen aus dem Alten und Neuen Testament der Bibel. Die Reformation hatte dramatische Auswirkungen auf die Kunst in Deutschland. Es reduzierte die Nachfrage nach neuen religiösen Bildern, die viele Protestanten als Idole betrachteten. In Basel ging die Kunst so zurück, dass der bekannte Maler Hans Holbein der Jüngere die Stadt verließ und nach England zog. Andere Maler passten sich der Zeit an, indem sie zu anderen Kunstformen wie Porträts und Landschaften wechselten.

In den Jahren zwischen 1540 und 1580 hatte Deutschland nur sehr wenige Künstler von der Größe Dürer oder Cranach, und Gönner brachten häufig ausländische Künstler für Großprojekte nach Deutschland. In den späten 1570er und 1580er Jahren entstand jedoch eine begabte neue Generation deutscher Künstler. Diese Künstler wie der Bildhauer Hubert Gerhard und der Maler Hans von Aachen arbeiteten oft mit erfahrenen Meistern aus den Niederlanden und Italien zusammen. Die Künste blühten in Deutschland bis in die frühen 1600er Jahre, als Kriege und religiöse Konflikte das künstlerische Leben der Region verheerend beeinflussten.

([VORLÄUFIGE VOLLAUTOMATISCHE TEXTÜBERSETZUNG - muss noch überarbeitet werden. Wir bitten um Ihr Verständnis.]Die Architektur; Kunst; Kunst in Mitteleuropa; Kunst in Italien; Kunst in den Niederlanden; Drucken und Veröffentlichen; Religionskriege. )

* Holzschnitt

Druck aus einem Holzblock mit einem darin geschnitzten Bild

* Gotisch

Architekturstil, gekennzeichnet durch Spitzbögen und hohe, dünne Wände, die von fliegenden Strebepfeilern getragen werden; auch künstlerischer Stil, der durch helle Farben, längliche Proportionen und komplizierte Details gekennzeichnet ist

* Perspektive

künstlerische Technik zur Schaffung der Illusion eines dreidimensionalen Raums auf einer ebenen Fläche

* Boss

Unterstützer oder finanzieller Sponsor eines Künstlers oder Schriftstellers

siehe Farbtafel 12, vol. 1

* naturalistisch

realistisch, die Welt so zu zeigen, wie sie ohne Idealisierung ist

* Flämisch

in Bezug auf Flandern, eine Region an den Küsten des heutigen Belgien, Frankreichs und der Niederlande

* Protestantische Reformation

religiöse Bewegung, die im 1500. Jahrhundert als Protest gegen bestimmte Praktiken der römisch-katholischen Kirche begann und schließlich zur Gründung einer Vielzahl protestantischer Kirchen führte