Lateinische Sprache und Literatur

Latein war während der Renaissance die wichtigste Sprache in Europa. Während des gesamten Mittelalters war Latein für das Lernen, die Religion und die Regierung von wesentlicher Bedeutung. In dieser Zeit hatte sich die Sprache gegenüber dem im alten Rom gesprochenen und geschriebenen Latein erheblich verändert. Es hatte auch in verschiedenen Teilen Europas und in verschiedenen Studienbereichen unterschiedliche Formen angenommen. Renaissance-Gelehrte versuchten, ein konsistentes, elegantes Latein wiederherzustellen, das ausschließlich auf der Arbeit antiker Autoren beruhte.

In den frühen 1300er Jahren begann eine kleine Gruppe gelehrter Menschen in Norditalien eine Bewegung, um die Sprache, Literatur und Geschichte des antiken Griechenlands und Roms wiederzubeleben. Diese als Humanisten * bekannten Gelehrten versuchten, die lateinische Sprache zu ihren römischen Wurzeln zurückzubringen. Autoren wie der italienische Dichter Petrarch studierten antike Werke und verwendeten sie als Vorbilder für ihre eigenen Schriften. Ihre Bemühungen führten zu einer Tradition, neue lateinische Werke im klassischen Stil zu schreiben. Diese "neo-lateinische" Literatur blühte in der Renaissance in ganz Europa auf.

Latein lernen. Als sich die humanistische Bewegung ausbreitete, konzentrierten sich die Schulen auf das Studium antiker Dichter, Redner und Historiker. Schüler humanistischer Schulen lesen Werke berühmter römischer Dichter wie Virgil, Ovid und Horace. Die Leser der Renaissance nahmen diese klassischen Schriftsteller als Beispiele, sowohl um Latein zu schreiben als auch um ein moralisches Leben zu führen.

Schulbücher aus der Renaissance belegen die Herangehensweise der Schüler an klassische Werke. In einigen Fällen lesen sie Bücher von Anfang bis Ende durch. In anderen Fällen hüpften sie herum und suchten im Text nach gut gedrehten Phrasen. Die Lehrer wiesen ihre Schüler häufig an, "alltägliche Bücher" zu führen, in denen sie ihre Lieblingszeilen aus klassischen Schriften aufzeichneten. Sie könnten gut geschriebene Passagen kopieren, um sie als Vorbilder für ihr eigenes Schreiben zu verwenden, sowie Zeilen, die moralische Tugenden veranschaulichen.

Während sich Humanisten über den Wert der Nachahmung klassischer Autoren einig waren, waren sie sich nicht einig darüber, welche Autoren die besten Modelle waren. Einige, wie der italienische Gelehrte Lorenzo Valla, bevorzugten das Lernen von einer Vielzahl antiker Schriftsteller. In den 1440er Jahren schrieb Valla eines der einflussreichsten Bücher über die Verwendung von Latein, Sechs Bücher der Eleganzen der lateinischen Sprache. Basierend auf Vallas sorgfältigem Studium der antiken römischen Literatur lehrte diese Arbeit Renaissance-Gelehrte, wie man ein vielseitiges Latein verwendet - das heißt einen Stil, der die besten Elemente vieler antiker Autoren kombiniert. Andere Gelehrte konzentrierten sich jedoch stark auf die Werke des römischen Redners Cicero, den sie als den besten Schriftsteller der Antike betrachteten. Einige nahmen diese Ansicht bis zum Äußersten und behaupteten, Cicero sei das einzige Modell, das Renaissance-Autoren nachahmen sollten.

Dennoch wandten sich Autoren der Renaissance an viele klassische Schriftsteller, um Modelle und Inspiration zu erhalten. Einer der einflussreichsten war der römische Dichter Virgil, dessen Werke einen zentralen Platz in den Renaissance-Schulen einnahmen. Virgils großes Epos * the Aeneid beschrieb die Reisen des Helden Aeneas, des legendären Gründers Roms. Petrarch benutzte dieses Werk als Vorbild für sein eigenes episches Gedicht, Afrika, das lobte den alten römischen Krieger Scipio Africanus. Virgils Werke inspirierten auch so berühmte Autoren wie Ludovico Ariosto in Italien, Clément Marot in Frankreich und Edmund Spenser in England.

Die Autoren stützten sich auch auf die Werke der alten Schriftsteller Ovid, Plautus, Terence und Seneca. Ovids Liebesgeschichten dienten als Vorbilder für die Geschichten in der Decameron, eine Sammlung von Geschichten des italienischen Autors Giovanni Boccaccio. Plautus und Terence, zwei römische Dramatiker, inspirierten viele Komödien des englischen Dramatikers William Shakespeare. Seneca war eine wichtige Quelle für Shakespeares Tragödien.

Schreiben in Latein. Die neo-lateinische Literatur, die auf den Klassikern basiert, verbreitete sich in ganz Europa ähnlich wie der Humanismus. In Italien blühte es bereits im 1400. Jahrhundert, und italienische Humanisten halfen, es auf andere Gebiete auszudehnen. Bis zum Ende des Jahrhunderts hatte es sich nach Nordeuropa, Osteuropa und Großbritannien ausgebreitet und Mitte des 1500. Jahrhunderts in den skandinavischen Ländern Fuß gefasst.

Die Autoren verwendeten Latein für viele Arten schriftlicher Arbeiten. Wissenschaftliche Schriften, darunter Werke zu Philosophie, Theologie * und Wissenschaft, machten einen großen Teil der neolateinischen Texte aus. Renaissance-Schriftsteller nahmen auch Latein für Gedichte, Dialoge und Essays an, die in Form von Briefen veröffentlicht wurden. Viele neo-lateinische Werke dieser Art wurden neben den Schriften antiker Autoren in Schulen studiert. Andere wichtige Genres * der neo-lateinischen Schrift sind Reden, Drama (sowohl Komödie als auch Tragödie), Reiseberichte und Satire *.

Gebildete Schriftsteller haben sich aus verschiedenen Gründen für Latein entschieden. Am wichtigsten ist, dass die Verwendung von Latein ihre Werke für Leser in ganz Europa verständlich machte. Viele Schriftsteller, die kein internationales Publikum erreichen wollten, entschieden sich immer noch für Latein, da es seit der Zeit des alten Roms die anerkannte Sprache der Wissenschaft war. Das Schreiben in lateinischer Sprache gab ihren Werken Gewicht und Autorität. Ein weiterer Vorteil des klassischen Latein war seine Stabilität. Während sich die lokalen Sprachen ständig änderten, bot Latein ein sicheres und genau definiertes Medium für Ideen - eines, das zukünftige Generationen wahrscheinlich verstehen würden.

Schriftsteller konnten das klassische Latein nicht vollständig rein halten. Während des Mittelalters mussten Schriftsteller neue Wörter kreieren, um neue Dinge zu beschreiben, die im alten Rom nicht zu finden waren. Neo-lateinische Schriftsteller hatten keine andere Wahl, als diese Begriffe zu verwenden, wenn sie über neue politische, religiöse und wissenschaftliche Konzepte diskutierten. Sie gaben auch einigen Wörtern, die im alten Rom existierten, neue Bedeutungen.

Latein blieb während der gesamten Renaissance die Sprache des Lernens und der Wissenschaft. Gegen Ende der Periode begannen in einigen Teilen Europas einheimische Sprachen * ihren Platz einzunehmen. In den nördlichen und östlichen Regionen hielt das wissenschaftliche Latein jedoch bis weit in das 1700. Jahrhundert hinein an. Darüber hinaus blieb Latein die Amtssprache der römisch-katholischen Kirche, die bei Zeremonien verwendet und bei Versammlungen hoher Kirchenbeamter gesprochen wurde.

Latein sprechen. Neo-Latein war meist eine literarische Sprache. Es nahm seine Form aus einem bestimmten Textkörper an, nicht aus der Rede von Menschen auf der Straße. In einigen Kreisen diente Latein jedoch auch als gesprochene Sprache. In vielen Teilen Nordeuropas mussten Schüler an Lateinschulen in der Schule nur Latein sprechen, nachdem sie Grundkenntnisse der Sprache erworben hatten. Latein war auch die Unterrichtssprache an den Universitäten der Renaissance. Daher mussten die Schüler in der Lage sein, Lehrbücher zu lesen, Vorlesungen zu verstehen und Fragen auf Latein zu beantworten. Latein könnte auch als gemeinsame Sprache für gebildete Menschen in ganz Europa dienen und ihnen ermöglichen, ohne die Hilfe von Dolmetschern zu kommunizieren.

([VORLÄUFIGE VOLLAUTOMATISCHE TEXTÜBERSETZUNG - muss noch überarbeitet werden. Wir bitten um Ihr Verständnis.]Klassisches Stipendium; Bildung; Humanismus; Literatur. )

* Humanist

Renaissance-Experte für Geisteswissenschaften (Sprachen, Literatur, Geschichte sowie Sprach- und Schreibtechniken des antiken Griechenlands und Roms)

* klassisch

in der Tradition des antiken Griechenlands und Roms

* episch

langes Gedicht über die Abenteuer eines Helden

* Theologie

Studium der Natur Gottes und der Religion

* Genre

literarische Form

* Satire

literarische oder künstlerische Arbeit, die menschliche Bosheit und Dummheit lächerlich macht

* Umgangssprache

Muttersprache oder Dialekt einer Region oder eines Landes