Missa se la Gesicht ist blass

Weltliche Elemente im Heiligen Repertoire.

In den Jahren 1434 bis 35 schrieb Guillaume Dufay, während er zuerst im Dienst des Herzogs von Savoyen stand, ein Chanson. Dort spricht das Gesicht, vermutlich zu Ehren von Anne de Lusignan, der Herzogin von Savoyen (Teil des Königreichs Burgund). Obwohl sein Aufenthaltsort vor 1452 unbekannt ist, ist es klar, dass er zwischen 1452 und 1458 in Savoyen lebte, und unter den vielen Kompositionen, die er zu verschiedenen Anlässen schrieb, befand sich eine zyklische Masse, die Missa Se la Gesicht ist blass, basierend auf dem Tenor des früheren Chanson. Man kann nur raten, welche besondere Bedeutung das frühere Chanson für den Savoyer Hof gehabt haben könnte.

Punning Rhymes.

Der Text des Chanson ist eine ungewöhnliche Ballade, weil anstelle der üblichen Zeilen mit acht oder zehn Silben Dort spricht das Gesicht hat nur fünf, in einem komplizierten Format bekannt als zweideutig (Schimpfwort). Leider werden die zahlreichen Wortspiele (blass / principale, amer / amer / la mer, voir / voir / avoir) im Text nicht vom Französischen ins Englische übersetzt, aber es ist dennoch möglich, sich ein Bild von der Schwierigkeit dieses Formats zu machen Beobachtung des Bedeutungsbereichs, der aus Wörtern mit nahezu identischen Lauten entsteht.

Dort spricht das Gesicht
Die Ursache ist bitter. ["bitter" = Liebe]
Dies ist die wichtigste,
Und so viel ist bitter für mich ["bitter" = bitter]
Bitter, dass im Meer ["bitter" = lieben, "la mer" = das Meer]
Willst du mich sehen? ["See" = see]
Oder scet bien de voir ["sehen" = wirklich]
Die Schönen, die sind, dass es nicht gut ist, ["zu haben" = zu haben]
Ohne kann es nicht.

Wenn mein Gesicht blass ist
Der Grund ist Liebe.

Das ist die Hauptursache,
und Liebe ist so bitter
für mich, dass ich möchte
ertrinke mich im Meer.
So kann sie wirklich wissen,
der Schöne, zu dem ich gehöre,
dass ich keine Freude haben kann
ohne sie. [zwei weitere Strophen]

Dufays musikalische Einstellung des Chanson-Textes ist auch insofern ungewöhnlich, als er eine fortlaufende einzelne Musikeinheit mit kurzen Phrasen anstelle des üblichen Formats mit zwei Abschnitten und längeren melodischen Phrasen schrieb.

Schnell und langsam.

In schriftlicher Form Missa Se la Gesicht ist blassDufay leiht sich nur die Tenorlinie aus, die er in allen fünf Sätzen in die Tenorstimme einfügt. In den kürzeren Sätzen (Kyrie, Sanctus und Agnus Dei) ähnelt die Chanson-Melodie stark dem Tenor früherer Motetten, bewegt sich viel langsamer als die anderen drei Stimmen und macht dadurch auf sich aufmerksam. Sowohl im Gloria als auch im Credo erweitert Dufay diese Idee um eine weitere motettenähnliche Technik: Er wiederholt die Chanson-Melodie im Tenor mit drei Geschwindigkeiten und beginnt sie dreimal langsamer als die anderen Teile, dann doppelt so langsam und schließlich um die gleiche Geschwindigkeit wie die anderen Stimmen. Ausleihen einer Technik, die in der Mass CaputDufay vereint die Bewegungen seiner Masse weiter, indem er jeden der fünf Sätze mit demselben melodisch-rhythmischen Eröffnungsmotiv beginnt.

Quellen

David Fallows, Dufay. Rev. ed. (London: JM Dent, 1987).

Reinhard Strohm, Der Aufstieg der europäischen Musik, 1380–1500 (Cambridge, England: Cambridge University Press, 1993).