Tierney, Gen Elizabeth

(b. 19. November 1920 in Brooklyn, New York; d. 6. November 1991 in Houston, Texas), bekannte Filmschauspielerin der 1940er Jahre, bekannt für ihre Rollen in Laura und Todsünde.

Tierney war eines von drei Kindern von Howard Sherwood Tierney, einem erfolgreichen Versicherungsmakler, und Belle Lavina Taylor, einer Hausfrau. Die Familie zog während ihrer Kindheit in den Vorort Fairfield County, Connecticut, wo Tierney bequem aufwuchs, reitete, Country-Club-Partys besuchte und Privatschulen in Connecticut und der Schweiz besuchte. Sie sprach fließend Französisch und schrieb gerne Gedichte.

Als der siebzehnjährige Tierney 1938 während eines Familienurlaubs in Los Angeles, Kalifornien, das Warner Brothers Studio besuchte, erregten die hohen Wangenknochen, die blaugrünen Augen und der sinnliche Überbiss des siebzehnjährigen Tierney die Aufmerksamkeit des Regisseurs Anatole Litvak. Er überredete sie zu einem Bildschirmtest, aber ihr Vater lehnte es ab, dass sie das Angebot eines Standard-Studiovertrags annahm. Tierney kehrte nach Connecticut zurück, um ein letztes Schuljahr zu beenden und ihr soziales Debüt zu geben.

Sie war jedoch entschlossen, Schauspielerin zu werden. Ihr Vater gründete ein Familienunternehmen, um ihre Arbeit auf der New Yorker Bühne zu fördern. Ein früher Teil forderte sie auf, einen Eimer Wasser zu tragen und a Vielfalt Kritiker bemerken: "Miss Tierney ist mit Sicherheit die schönste Wasserträgerin, die ich je gesehen habe!"

Als sie 1939 noch ein Teenager war, unterzeichnete sie einen Filmvertrag mit Columbia und wechselte 1940 zu Twentieth Century - Fox. Ihr erster großer Film, Die Rückkehr von Frank James, wurde in diesem Jahr veröffentlicht. Als sie ihre Leistung sah, war sie schockiert über die hohe Tonhöhe ihrer Stimme und begann stark zu rauchen, um sie zu senken. Elegant, kultiviert und umwerfend schnitt sie einen weiten Streifen durch Hollywood und trat mit Regisseuren, Schauspielern und Produzenten zusammen. Am 1. Juli 1941 entkam sie gegen den Willen ihrer Eltern dem Designer Oleg Cassini. Es verursachte eine Kluft mit ihrem Vater, die sich verschlimmerte, als die Untreue ihres Vaters zu einer Scheidung von ihrer Mutter führte.

Tierneys Filme von 1941 -Tabakstraße, Hudson's Bay, Belle Starr, und Sonnenuntergang- etablierte sie schnell als aufstrebenden jungen Stern. Das Studio hat sie hart gearbeitet; 1942 erschien sie in Abrechnung in Shanghai (eine kritisch geplante Anstrengung des Regisseurs Josef von Sternberg mit Oleg Cassini-Kleidern), Sohn der Wut, Ringe an ihren Fingern, Donnervögel, und China Girl.

Tierneys Kontakt mit deutschen Masern während der Schwangerschaft im Jahr 1943 (sie sagte später, sie habe ihn von einem Fan bekommen, der die Quarantäne gebrochen und sich an sie gewandt hatte, um ihr ein Kompliment für ihre Rolle zu machen) hatte schwere Auswirkungen auf eine Tochter, Daria, die später in diesem Jahr taub und geistig zurückgeblieben geboren wurde. Tierneys einziger Film von 1943 war Der Himmel kann warten, Regie von Ernst Lubitsch.

1944 wurde Tierneys bester Film veröffentlicht. Laura, Unter der Regie von Otto Preminger kontrastierte er den Reiz eines vermeintlichen Mordopfers, einer schönen Frau, von der jeder Mann im Film träumt, mit dem eher gewöhnlichen echten Mädchen, das in der Mitte des Films auftaucht. Lauras Porträt, das im Film über einem Kamin hängt - es war eigentlich ein vergrößertes und lackiertes Foto - reicht aus, um Männer zum Verlieben zu bewegen. Es war eine gute Rolle für Tierney, ihre außergewöhnliche körperliche Schönheit effektiv mit ihren eher alltäglichen schauspielerischen Fähigkeiten zu kontrastieren. Preminger fügte eine Dosis Dekadenz und Perversität hinzu und schuf das, was seitdem zu einem Klassiker geworden ist. Tierney folgte 1945 mit Schellen-Adano und Überlasse sie dem Himmel, in letzterem zeigte sie eine stark verbesserte schauspielerische Fähigkeit, ein erschreckend egoistisches Mädchen zu spielen. Die Rolle brachte ihr eine Oscar-Nominierung als beste Schauspielerin ein (sie verlor gegen Joan Crawfords Arbeit in Mildred Pierce).

Nach Darias Geburt begann Tierneys Ehe mit Cassini zu gründen; 1952 endete die Scheidung. In den 1940er und 1950er Jahren war sie romantisch mit einer Reihe von Freiern und angesehenen Liebhabern verbunden, darunter Howard Hughes, Tyrone Power, Kirk Douglas, Spencer Tracy, William Holden, Clark Gable und der junge John F. Kennedy.

In den Jahren 1946 und 1947, auf dem Höhepunkt ihrer Popularität in Hollywood, machte sie Die Rasierklinge, Dragonwyck, und Der Geist und Frau Muir. Doch nach der Geburt einer zweiten Tochter im Jahr 1948 lehnten Tierneys Rollen ab. Mit Ausnahme von Whirlpool, Tierney wurde 1949 veröffentlicht und in eine Reihe von allgemein zweitklassigen Thrillern, Komödien und historischen Stücken verbannt.

Die Kombination aus einer stagnierenden Filmkarriere und dem Auseinanderbrechen einer weltweit bekannt gewordenen Liebesbeziehung mit Ali Khan im Jahr 1954 traf Tierney sehr hart. Die gelegentliche Depression, die sie seit Darias Geburt erlitten hatte, verschlechterte sich und 1955 während der Dreharbeiten Die linke Hand Gottes Mit Humphrey Bogart hatte sie einen Nervenzusammenbruch, der einen Krankenhausaufenthalt erforderte. Sie verbrachte die nächsten Jahre in und außerhalb von psychiatrischen Anstalten, wo sie sich wiederholt einer Schocktherapie unterzog. Reporter fanden sie 1958 als Verkäuferin in einem Kaufhaus in Topeka, Kansas, als Teil ihrer Behandlung in der nahe gelegenen Menninger-Klinik, sagte sie. „Ich kann nicht länger bezweifeln“, schrieb sie, „dass die Hauptursache für meine Schwierigkeiten in der Tragödie der nicht gesunden Geburt meiner Tochter und meiner Unfähigkeit lag, sich meinen Gefühlen zu stellen und stattdessen zu versuchen, sie zu begraben. Ich bereute zu viele Dinge: herauszufinden, dass ein Vater, der mir beigebracht hat, dass Ehre alles ist, kein ehrenwerter Mann ist. Gegen die Wünsche meiner Eltern heiraten und ihnen Recht geben. Zweimal verliebte ich mich in Männer, mit denen ich keine Zukunft hatte. “

1960 heiratete sie einen texanischen Ölmann, W. Howard Lee, und versuchte erneut, zu schauspielern. 1962 kehrte sie bei Preminger effektiv auf die Leinwand zurück Beratung und Zustimmung, aber nachfolgende Teile waren geringfügig. Nach dem Die Pleasure Seekers 1964 trat sie nur gelegentlich im Fernsehen auf und bevorzugte ein ruhiges Zuhause in Houston, wo sie sich für lokale Politik und wohltätige Zwecke engagierte, einschließlich der Hilfe für behinderte Kinder. Nach dem Tod ihres Mannes im Jahr 1981 verbrachte Tierney die letzten zehn Jahre ihres Lebens im Altersteilzeitalter. Sie starb an einem Emphysem und ist auf dem Greenwood Cemetery in Houston begraben.

Obwohl Tierney als eine der großen Schönheiten der Leinwand mit fünfunddreißig Spielfilmen anerkannt wurde, verhinderten ihre begrenzten schauspielerischen Fähigkeiten und persönlichen Tragödien, dass sie den Ruhm erlangte, der Zeitgenossen wie Ingrid Bergman und Marilyn Monroe zuerkannt wurde. Sie war wunderschön auf dem Bildschirm, immer wachsam und intelligent, schien aber manchmal durch lange Reden und die Anforderungen, Gefühle auszudrücken, herausgefordert zu werden. Ebenso wie Filmrollen sind es Standbilder von Tierney, die in Erinnerung bleiben - ähnlich wie das Porträt von Laura, das Beobachter verzaubert, bevor das echte Mädchen auftaucht.

Tierney schrieb mit Mickey Herskowitz eine Autobiographie, Selbstporträt (1979). Eine kritische Würdigung von Tierneys Arbeit zeigt sich in David Thomsons wertvollem Biographisches Wörterbuch des Films, 3. Auflage (1994). Todesanzeigen sind in der Washington Post, New Yor Times, und Los Angeles Times (alle 8. November 1991).

Thomas Hager